在算法不断洗牌、广告信息泛滥的2025年,品牌想要真正引发用户共鸣,内容必须从“可看”转向“可感”。而最能把“可感”做出来的,正是那些知道如何在镜头前“讲故事”的内容创作者。
今天我们不是讲宏观策略,而是通过三个真实品牌案例,看清创作者如何通过内容设计+生活化视角,让品牌信息不再生硬地“塞给用户”,而是顺滑地“种在心里”。
这三种不同形式的创作者合作方式,或许能为你的下一场海外红人营销,带来全新的灵感。
搞笑互动型内容:让用户主动参与品牌话题
乐事(Lay’s)的“In Or Out”活动就是一个非常典型的例子:他们没有硬推产品,而是围绕一个轻松、生活化的小辩题——“薯片放进三明治里算不算正常吃法?”掀起了一波社交热潮。品牌与TikTok创作者联手,号召大家各抒己见,形成全民互动的参与感。
最具代表性的是创作者@nick_kratka,他拍摄的一段仅30秒的视频竟然突破了600万播放,全靠一个轻松有趣的设问加一点日常场景模拟。内容本身并没有长篇大论地讲乐事多好吃,但这种“无压感”的创意互动,反而让品牌更深入地植入用户心智。
这个案例说明一个关键逻辑:搞笑不代表肤浅,轻松不等于无效。当用户在娱乐中对品牌形成感知,他们反而愿意在评论区参与表达、转发、甚至模仿跟拍,帮助品牌形成病毒式扩散。

生活场景式分享:构建真实购买欲望
耐克(Nike)要推广Zenvy紧身裤时,并没有选择传统的健身博主出镜讲产品参数,而是合作创作者@maddytaylor,拍摄了一条“跟我一起逛店”的Vlog内容,让用户在她的第一视角下,走进门店、挑选、试穿、试拉。
最终这条视频带来了超过1200万次展示、1.8万+互动,热评中大量用户在问“弹性怎么样”“码数会不会偏小”,从评论热度就能看出,观众已经把这条内容当成了购物决策的一部分。
这种“生活方式+产品自然植入”的形式,天然减少了用户的戒备心理。没有那种“你在推销我”的感觉,而更像“朋友安利一个她真心喜欢的东西”。同时通过镜头中的互动细节,比如拉裤腿、蹲下测试等,也进一步拉高了产品的“可信度”。
对品牌来说,这种内容的核心优势在于:它不是告诉用户产品好,而是用真实行为让用户看到“这就是我要的那个体验”。
情绪共鸣+服务展示:放大内容背后的价值感
最后这个案例来自油漆品牌Sherwin-Williams,他们不是卖单品,而是主推一项叫“虚拟色彩咨询”的线上服务。他们的打法是让创作者去真实记录一段“找颜色”的烦恼+解决过程,结果效果远超预期。
创作者@kileerainbow在视频中分享了她选择家装调色板时遇到的困惑,并自然过渡到她使用品牌色彩服务的体验。在展示了“前后对比”后,这条看似没有“浓厚广告痕迹”的视频,拿下了300万+的播放量。
这类内容之所以能打动人,在于它聚焦的是用户内心的“痛点共鸣”——选颜色难、不确定搭配效果。品牌没有急着灌输功能,而是让创作者用自己的经历当作桥梁,一步步带观众进入“解决方案”场景。
结论很清楚:卖产品只是起点,解决问题才是转化的终点。
最后说说:
三个完全不同领域的品牌,一个靠有趣话题引发全民参与,一个用真实试穿场景建立购买信任,还有一个通过情绪共鸣打出服务价值。它们的共同点在于:都没有生硬地“讲品牌价值”,而是借助创作者的内容能力,让品牌信息自然流动。
2025年用户真的不再吃那一套“我好你买”的广告套路了。想要让人“看得下去”,就要先让内容有情绪、有价值、有生活场景。创作者不是播广告的人,而是品牌与用户之间最重要的“内容翻译器”。
所以,不是随便找红人拍一条视频就能叫红人营销,而是用内容创造“看得懂、信得过、愿意转发”的体验。这,才是创作者商业合作真正能为品牌带来的价值。
